Зачем нужно искусство и какую пользу оно нам дает

Вариант 8

Искусство — это сфера человеческой деятельности, направленная на творческое самовыражение и создание произведений, которые способны вызвать эстетическое восприятие у зрителя или слушателя.

Я определяю искусство таким образом, потому что оно имеет особую значимость для культуры и цивилизации человечества. Искусство способно передавать глубокие чувства, эмоции, идеи, и позволяет людям находить общий язык через художественные произведения. Кроме того, искусство является способом сохранения культурного наследия и традиций народов, а также формой самовыражения индивидуальности.

Пример из литературного текста русской литературы, который подтверждает мою точку зрения, — это роман Федора Достоевского «Преступление и наказание». Главный герой, Родион Раскольников, исследует глубины своей души через мучительное преступление и последующее осознание своей вины. Роман воплощает идею, что искусство может быть средством самопознания и понимания мира.

Второй пример, который я могу привести из жизни, — это музыкальный концерт, на котором исполнитель создает атмосферу, позволяющую зрителям пережить эмоции, которые невозможно передать словами. Красота музыки позволяет людям ощутить гармонию и красоту в мире, даже в суете повседневной жизни.

Таким образом, искусство имеет огромное значение для человеческой жизни и является одним из важнейших способов самовыражения и самопознания. Роман «Преступление и наказание» и музыкальный концерт — это примеры того, как искусство может вдохновлять, пробуждать чувства и давать новый взгляд на мир.

Мне нравится428Не нравится204

Рейтинг сочинений

1704

669

376

328

224

201

172

162

Вариант 3

Искусство — это форма выражения человеческой души, которая влияет на наши эмоции и мысли, способствуя нашему личностному развитию и укреплению духовного здоровья. В этом сочинении я бы хотел рассмотреть, как искусство влияет на человека, и привести два примера из литературного текста и из жизни.

Искусство может оказывать положительное влияние на человека, вдохновлять его на творчество, расширять границы его мышления и позволять ему лучше понимать мир вокруг себя. Кроме того, искусство способствует развитию чувственности, помогает лучше понимать и управлять своими эмоциями, укрепляет моральные и этические ценности, которые являются необходимыми для формирования личности.

Один из примеров, который я хотел бы привести, это роман Федора Достоевского «Преступление и наказание». Главный герой Раскольников переживает внутреннюю борьбу и стремится найти ответы на сложные вопросы о морали и человеческой справедливости. Через поступки Раскольникова автор показывает, как сильно искусство может воздействовать на человеческую психику, внося свой вклад в развитие его личности.

Второй пример, который я хотел бы привести, основывается на моем опыте личной жизни. Я раньше не интересовался искусством, но когда я впервые увидел картину Винсента ван Гога «Звездная ночь», я был потрясен ее красотой. Эта картина вызвала во мне мощный эмоциональный отклик и изменила мое отношение к жизни. Я начал больше внимания уделять искусству, и это стало для меня важным источником вдохновения.

В заключение, искусство — это неотъемлемая часть жизни человека, которая может оказывать глубокое влияние на его мышление, поведение и личностное развитие. Приведенные мной примеры показывают, что искусство способно преобразовывать нашу жизнь, внося новые идеи и ценности, расширяя наши горизонты и помогая нам лучше понимать мир вокруг нас. Искусство может оказывать на нас как позитивное, так и негативное воздействие, но в большинстве случаев оно является важным источником вдохновения и эмоционального подъема.

Стоит отметить, что искусство имеет разнообразные формы и проявления — от литературы и живописи до музыки и танца

Каждая форма искусства способна вносить свой вклад в личностное развитие человека, и поэтому важно открыть для себя различные проявления искусства и насладиться их красотой

В целом, искусство — это мощный инструмент для формирования нашей личности и влияния на окружающий нас мир. Оно помогает нам лучше понимать наши эмоции, развивать моральные и этические ценности, и находить вдохновение в жизни. Именно поэтому искусство является необходимым компонентом нашей жизни, и мы должны стремиться открыться для него и насладиться всей его красотой.

Мне нравится792Не нравится416

Мельпомена

Большинство муз были покровительницами восхитительных вещей, но для Мельпомены это было не так. Мельпомена была музой трагедии. В произведениях искусства её образ иллюстрируется с кинжалом, мечом, трагической маской или выражением скорби. По иронии судьбы это не соответствует её имени, которое в переводе с древнегреческого означает «праздновать с песней». Однако это могло намекать на трагические, но горько-сладкие прощальные песни похоронных обрядов. Через трагедию можно восславить сладость и краткость жизни.

Мельпомена была также матерью сирен. Сирены были прекрасными существами полуженщинами-полуптицами, которых иногда изображали в виде русалок, которые очаровательно пели морякам, чтобы заманить их на смерть в водную пучину.

Фото: uamodna.com

Говорят, что драматург Софокл был благословлён Мельпоменой, так как его трагедии были очень глубокими. Некоторые из самых известных трагедий Софокла — «Антигона», «Электра», «Женщины Трахиды» и «Эдип». Интересно, что Софокл часто писал о горестях женщин и выделял их переживания как достойные темы трагедии.

Чаще всего в Древней Греции трагедию изображали через поражение могучих героев.

Сочинение 2

Искусство как отражение окружающего мира в образах, звуках, пластике существовало с древнейших времён. Первыми создали свод представлений о видах искусства древние греки и даже к каждому приставили музу-покровительницу.

Если за последующие тысячелетия искусство не исчезло, а, наоборот, развилось и прочно вошло в жизнь людей, значит оно насущно необходимо им. Оно отражает потребность человека в творчестве, создании другой, вымышленной реальности.

При этом возможности одних, наделённых талантом, позволяют им создавать произведения искусства: музыкальные, литературные, живописные, скульптурные… Это творцы. Для других, созерцателей, любителей, тоже нужен талант – чувствовать и понимать язык художника.

В любом виде искусства важны две вещи: мастерство творца и идея, заключённая в его произведении, – иными словами, форма и содержание. Гармония этих двух начал порождает произведения, к которым каждому хочется прикоснуться душой, чтобы насладиться, полюбоваться, испытать сильные чувства и переживания.

Мир ярких эмоций – вот что ищет человек в искусстве. В обыденной жизни много рутины, механического выполнения повседневной работы, различных обязанностей. Это обеспечивает материальную сторону жизни, даёт комфорт и благополучие.

Но радость и ощущение счастья от вкусного обеда, удобного дивана не испытаешь. А подлинное искусство может сделать человека счастливым хотя бы на то короткое время, пока он смотрит спектакль талантливого режиссёра, слушает гениальную музыку, читает прекрасные стихи.

К нему в эти мгновения идёт волна высокой частоты, на которой творил сам мастер. Его энергия, накал его чувств способны разжечь огонь в других душах. «Музыкант, соорудивший из души моей костёр», – вспоминается строка из песни Б. Окуджавы.

Очевидно, люди ищут в искусстве возможность испытать потрясение, пережить вместе с героями большое горе и сильную радость, чтобы ощутить среди будней полноту жизни и не очерстветь душой.

При этом только настоящее, гуманное искусство, чуждое фальши и агрессии, имеет очищающую силу. Всё низкопробное, сделанное на потребу, в угоду, ради денег канет в лету, от него не останется и следа

Поэтому так важно для каждого человека развивать свой художественный вкус

Такую возможность даёт классическое искусство. Оно никогда не устареет. Но и у служителей модернизма, авангарда… есть свои приверженцы. Мир искусства многоязык и разнообразен, как и сама окружающая нас жизнь.

Виды искусства

Итак, мы определились, что считать искусством в самом общем понимании. Но, разумеется, искусство не может существовать вне какой-либо формы и вида. Какие же виды искусства существуют? Или в каком виде может существовать искусство?

Основные виды искусства:

Изобразительное искусство (живопись, рисунок, графика, фотография).
Декоративно-прикладное искусство (гончарное, кузнечное, ювелирное дело, резьба по дереву, кости, камню; гравировка, литье, чеканка, ткачество, вышивка, плетение, роспись).
Сценические искусства (театр, эстрада, опера, балет).
Экранные искусства (кино, мультипликация, телевидение).
Литературно-художественное искусство (проза, поэзия).
Пространственное искусство (архитектура, скульптура).
Музыкальное искусство (инструментальная музыка, пение).

Классификацию можно встретить самую разную, и принципы отнесения искусства к тому или другому виду могут у разных экспертов отличаться. Более того, и видов искусства при желании можно насчитать гораздо больше, ведь при желании под определение искусства попадает и бумажная аппликация, и настенное граффити, и макраме, и многое другое.

Наша цель – показать, что искусство не может существовать вне какой-либо формы и вида, и оно всегда должно принять какую-либо художественную форму, которую можно оценить при помощи органов чувств: зрения, слуха и прочих.

Весьма распространенным подходом является классификация искусства по историческим эпохам: искусство Античности, Средневековья, Ренессанса, Нового времени, современное искусство. Аналогично распространена классификация по неким эпохальным культурным трендам: искусство модернизма и постмодернизма, барокко и рококо, импрессионизма и постимпрессионизма, романтизма и классицизма.

Смысл такого подхода, думается, ясен. Искусство не может существовать вне времени или эпохи. И даже если искусство опережает свое время, является более прогрессивным и не всегда понятным современникам, оно все равно является характеристикой эпохи, предтечей будущих изменений.

Эксперты могут оценить, если можно так сказать, «процент заимствования» в том или ином стиле той или другой эпохи. И зачастую сам факт наличия таких заимствований и смешения стилей становится определяющей характеристикой искусства того или иного периода. Так, искусство постмодернизма – это, по сути, совмещение и смешение множества стилей, культур и направлений.

И, пожалуй, самым главным и самым непонятным остается следующий вопрос: зачем? Зачем человеку искусство? Что заставило нашего далекого предка, страдающего от голода и холода, в перерывах между охотой на мамонта сделать узор на рукоятке топора и украсить копье? В этом направлении дискуссий ведется ничуть не меньше, чем в направлении попыток дать определение искусству или как-то классифицировать его по видам. Что логично, ведь тема на самом деле очень интересная.

Выражение чувств человека с помощью искусства

Многие люди не представляют свою жизнь без искусства и творчества. Где и когда бы ни жили люди, даже на заре собственного развития, они пытались осмыслить окружающий мир, стремясь понять и образно передать полученные знания следующим поколениям. Такое желание основано не только на потребности защитить своих потомков от пройденных ошибок, а необходимостью передать красоту и гармонию мира.

Искусство помогает человеку выражать чувства и посмотреть на мир с разных точек зрения. С каждой эпохой произведения искусства всё больше совершенствуются человеком. Во все времена это помогает развивать способности, улучшать абстрактное мышление.

Готовые работы на аналогичную тему

Сегодня люди уже не представляют себе жизни без прочитанного романа или нового кинофильма, без театральных премьер или модных шлягеров. В рамках искусства они находят новые знания и ответы на жизненно важные вопросы, успокаиваясь от повседневной суеты. Искусство дарит не только наслаждение, но и рассказывает о далекой исторической эпохе и людях. Часто оно показывает абсолютно другой способ и стиль жизни. Тем не менее, чувства, которыми проникались люди во все времена, благодаря искусству становятся понятными для нынешнего читателя.

Искусство характеризуется многоликостью и многогранностью. Часто один его вид напрямую связан с другим. Например, во многих произведениях литературы есть возможность узнать о великой силе музыки, скульптуре или живописи.

Отечественный писатель В. В. Вересаев рассматривал роль истинного искусства в жизни человека. Он считает, что во все времена морально-этический вопрос был злободневен. По словам Ф. М. Достоевского, искусство никогда не оставляло человека, всегда отвечая его потребностям и идеалу, помогая в поиске данного идеала.

Писатель показал, что внешнюю красоту не всегда можно связать с красотой внутренней, без которой человек не может стать прекрасным и счастливым. Часто достаточно только лишь открыть собственное сердце, внимательно оглядевшись вокруг. По мнению Вересаева именно это помогает увидеть глубинную и настоящую красоту человека.

Роль искусства в современном мире

Наш век, как никакой другой, перевернул мир и ускорил его прогресс. Люди смогли вкусить плоды цивилизации, но, к сожалению, некоторые начали утрачивать чувство прекрасного. Возможно, на это повлияло то, что многие стали стремиться к достижению материальных благ. Сегодня необходимо понимать, что духовные ценности человеческой цивилизации требуют защиты.

Американский писатель Р. Брэдбери создал небольшие по объему, но удивительно емкие рассказы, в которых поднял данную проблему. Он писал, что будущее рождается из настоящего и создаётся людьми сегодня и сейчас. В каждую минуту, которую проживает человек, ему дается возможность творить.

Г. Успенский имел глубокое убеждение в том, что все прекрасное в жизни и в искусстве должно служить высоким целям. Оно помогает людям лучше построить свою жизнь и жизнь других людей. Таким образом, прекрасное способно оказаться полезным для человека в частности и для человечества в целом.

Многие писатели показали значение музыки в жизни человека, убеждая, что музыкой можно не только наслаждаться. Она дает человеку радость, утешая в трудные минуты и помогая осознавать, что он не одинок в мире. Музыкальные произведения заставляют многих людей думать, пробуждая чувства и призывая к действию. Не все и не всегда выражается с помощью слов, да и не всегда они необходимы для того, чтобы передать то, что находится в душе. В этом случае на помощь приходит музыка. Ей доступно даже то, что не доступно поэзии.

Искусство помогает моральному росту будущих поколений. Если бы его не было, то люди не смогли бы посмотреть на мир с разных точек зрения, по-другому, заглянуть за рамки обыденного, чувствовать немного острее. В творчестве страсти, стремления, мечты и образы способны приобрести особенную силу и окраску.

Роль искусства в обществе прослеживается на протяжении тысячелетий. Посредством него люди отражают свои творческие способности, запечатлевают и воспроизводят собственные думы, фантазируют и описывают происходящие события. Оно требует мастерского подхода. О том, какова роль искусства в жизни общества, пишут многие обществоведы и философы. Это возможность самореализации, проявления себя, как личности. Человек говорит о своем внутреннем мире, духовных ценностях и переживаниях. Через литературу, картины и скульптуры люди повествуют о своих чувствах, эмоциях, процессах развития и достижения целей.

Искусство – это духовная деятельность людей, которая зарождалась и развивалась вместе с человечеством. Первые проявления творчества – это наскальная живопись. Тогда роль искусства в жизни человека заключалась в краткой передачи информации. Люди общались между собой, используя рисунки и символы.

Искусство пробуждает эмпатию

Эмпатия – одно из тех качеств (или даже лучше – способностей), которыми владеют далеко не все. И которые так непросто нам даются. Все мы можем часами отстаивать свою позицию, рассказывать о себе и объяснять, почему мы поступили именно так, а не иначе. И иногда становится сложно по-настоящему понять и принять другого человека. Бывает нелегко проникнуться чужими проблемами, поддержать ближнего и суметь встать на его место.

Известный исследователь когнитивного развития Жан Пиаже говорил о том, что все дети по своей природе очень эгоистичны. Все мы взрослеем, когда учимся видеть вещи с точки зрения других людей, учимся верить и понимать, что чувства других людей так же важны для них, как наши – для нас. В этом суть эмпатии, которой искусство нас учит.

Влияние искусства в жизни велико. Читая книгу, мы буквально проникаем в сознание героев и иногда таким образом можем понять, почему так или иначе поступают люди, которые казались настолько не похожими на нас. Смотря фильм, мы видим все глазами режиссера, можем заметить то, что находится за рамками нашего внимания в повседневной жизни. Созерцая картину, в этот момент мы задумываемся о том, как и почему она была создана. Мы пытаемся понять ее смысл, что делали или думали люди, изображенные на полотне.

Все это заставляет нас смотреть на мир с другой точки зрения, принимать всех людей и их позиции. И если эмпатия – один из основных ресурсов человеческого счастья, то именно искусство – ее очень важный источник.

Искусство учит нас и другой эмпатии. Проведите небольшой эксперимент. Представьте зал в картинной галерее, где на стене висит какая-нибудь картина. Пусть это будет «Мона Лиза». Подумайте о том, сколько миллионов людей видели это полотно. Теперь осознайте, что, когда вы смотрите на произведение Леонардо да Винчи, вы чувствуете связь не только с ним и его видением, не только с женщиной, изображенной на картине, но и со всеми теми людьми, которые любовались этим произведением точно так же, как и вы. Что это, как не эмпатия в ее высоком проявлении?

Искусство как средство визуальной коммуникации

Искусство имеет способность говорить с нами на уровне, который не всегда доступен другим формам коммуникации. Визуальные образы, созданные художниками, часто способны передавать эмоции, идеи и сообщения, которые слова не в состоянии точно выразить.

Картины, скульптуры, фотографии, архитектурные сооружения и даже украшения насущного обихода – все это произведения искусства, которые могут вызывать эмоции и рассказывать истории. Они могут быть универсальными, так как образы, изображенные в них, можно понять независимо от языковых и культурных барьеров.

Искусство также может служить средством самовыражения и коммуникации. Художники используют различные стили, техники и символы, чтобы передать свои мысли и чувства. В результате зритель получает возможность взглянуть на мир глазами художника, понять его индивидуальность и пережить его эмоции.

Важно ценить произведения искусства, потому что они позволяют нам расширить свое восприятие и понимание окружающего мира

Когда мы заботимся о искусстве и уделяем ему внимание, мы также обогащаем свою культуру и идентичность

Таким образом, искусство является важным средством визуальной коммуникации, способным передать эмоции и мысли, преодолевая языковые и культурные преграды. Оно дает возможность нам взглянуть на мир по-новому и расширить свое восприятие окружающей действительности.

Передача эмоций и чувств

Художники, скульпторы и музыканты используют различные техники и стили, чтобы передать свои мысли и чувства через произведения искусства. Они могут использовать яркие цвета и контрасты, чтобы вызвать эмоциональный отклик у зрителя. Также они могут использовать композицию, ритм и мелодию, чтобы передать определенное настроение или состояние.

Произведения искусства, которые вызывают сильные эмоции, могут иметь глубокий и долгосрочный эффект на зрителя. Они могут помочь нам понять и справиться с нашими собственными эмоциями и чувствами, а также создать общественное сознание и улучшить эмоциональное благополучие.

Пример: Одним из ярких примеров передачи эмоций и чувств является картина «Крик» Эдварда Мунка. Эта картина вызывает ощущение тревоги и безысходности у зрителя, так как художник смог искусно передать свои эмоции через яркие краски и выражение лица персонажа.

В целом, искусство играет важную роль в нашей жизни, так как оно позволяет нам выразить и понять свои эмоции и чувства. Ценность произведений искусства заключается в их способности улучшить наше эмоциональное состояние, обогатить наши мысли и вызвать у нас сильные эмоциональные отклики

Поэтому важно ценить и уважать искусство, так как оно является важным инструментом для выражения и понимания нашего мира

Обогащение восприятия и расширение границ мышления

Искусство играет важную роль в нашей жизни, помогая нам расширить наше восприятие и задуматься о мире вокруг нас. Произведения искусства предлагают нам новые взгляды на реальность и позволяют нам увидеть ее с разных точек зрения.

Когда мы оцениваем произведения искусства, мы сталкиваемся с различными формами и выражением идей, которые могут быть нам не знакомы. Это помогает нам расширить наши представления о красоте и вдохновить нас на новые идеи. Мы начинаем осознавать, что существует не только один правильный способ видеть и понимать мир, а множество возможностей и вариантов.

Искусство также может вызвать эмоции и чувства, которые мы можем испытывать глубже и интенсивнее через произведения искусства, чем через другие формы коммуникации. Оно может вызывать в нас радость, грусть, одиночество, умиротворение или возбуждение. Эмоциональный опыт, который мы получаем через искусство, помогает нам расширить наш спектр эмоций и глубже понять себя и других.

Посмотрев на живопись, слушая музыку или читая поэзию, мы учимся мыслить креативно и увлекательно. Искусство требует от нас активного участия и способствует развитию нашей способности критически мыслить и анализировать. Оно вдохновляет нас мыслить за пределами привычной среды и искать новые способы и подходы к проблемам.

Более того, искусство помогает нам понять различные культуры и идеи, находящиеся за пределами нашего привычного опыта. Оно позволяет нам заглянуть в прошлое, насладиться традициями других народов и открыть для себя новые виды искусства.

В целом, произведения искусства помогают нам расширить наше восприятие, обогатить наш опыт и развить наши способности мыслить и воспринимать мир. Красота и интрига искусства подарят нам бесконечные возможности для исследования и открытия нового

Поэтому важно ценить и уважать произведения искусства и оставаться открытыми для новых идей и вдохновения, которые они могут нам дать

Искусство для современного человека: что значит этот термин?

Искусство – это наиболее важный культурный элемент, которому человек придает особое значение. В современном мире, где развитие технологий в лидирующих отраслях экономики не оставляет места для многих традиционных видов деятельности, искусство сохраняет свою актуальность и значимость.

Искусство является формой выражения чувств, эмоций и идей, передаваемых через творческий процесс, в результате которого создается произведение. Оно может быть представлено в различных формах: живописи, скульптуре, музыке, кино, театре, литературе, искусство уличной и современной культуры.

В современном обществе искусство становится возможностью для людей самовыражения и раскрытия своих творческих способностей. Кроме того, искусство помогает людям понимать себя и мир вокруг них, позволяет им увидеть прекрасное и глубже понимать свой внутренний мир.

Искусство также имеет социальное значение, способствуя сохранению культурного наследия и общих ценностей. Оно может вдохновлять на принятие новых идей и направлений в различных сферах жизни.

Искусство – это выражение человеческой души и творческого потенциала.
Оно помогает людям понимать себя и мир вокруг них.
Искусство вдохновляет на принятие новых идей и направлений в различных сферах жизни.

Искусство как символ мировоззрения и глубинного понимания

Искусство — это не просто набор красивых картин или мелодий. Оно является символом мировоззрения и глубинного понимания, через которые художники и музыканты передают свои мысли, эмоции и идеи. Искусство помогает нам увидеть мир и себя по-новому, подняться над повседневной рутиной и открыться для новых смыслов.

Через искусство мы можем погрузиться в иные эпохи и культуры, познакомиться с другими точками зрения и расширить свой кругозор. Картины, скульптуры, музыкальные произведения и фильмы являются зеркалом общества и времени, в которых они были созданы.

С помощью искусства мы можем осознать и оценить множество аспектов человеческой жизни — от наших близких отношений и личных борьб до философских и социальных вопросов. Искусство способно вызвать в нас эмоции, сочувствие, эмпатию и проникнуться к истинным чувствам человечества.

Искусство является формой самовыражения для художников и музыкантов, они могут донести свои идеи и эмоции через изображения, звуки и движения. Каждое произведение искусства отражает чувства и мысли автора и может иметь различную интерпретацию для зрителей или слушателей.

Искусство может быть провокационным и вызывать споры, но это лишь доказывает его силу и значимость. Оно способно поднять важные вопросы и вызвать обсуждение, стремясь изменить наше понимание и восприятие мира.

В искусстве часто используются символы и метафоры, чтобы передать сложные идеи или концепции, которые трудно выразить прямо. Художники и музыканты используют различные стили, техники и формы, чтобы создать эстетическое воздействие и позволить нам взглянуть на привычные вещи с новой стороны.

Искусство вдохновляет нас и помогает увидеть красоту и глубину нашего мира. Оно может быть произведено как профессионалами, так и любителями, и не имеет границ в возрасте, поле или национальности. Каждый может найти что-то для себя, что затронет его сердце и оставит глубокий след в душе.

Искусство существует в разных формах и выражается через разные искусствоведческие и художественные дисциплины. Оно проникает во все сферы нашей жизни и может помочь нам подняться над повседневными проблемами, найти умиротворение и вдохновение. Искусство — это ключ, открывающий дверь в мир разнообразия и глубинного понимания.

Какую роль играет искусство в жизни людей: функции

Говоря о том, какие функции выполняет искусство в обществе, следует отметить:

Компенсаторную. Обращаясь к картинам, литературе, музыке человек восстанавливается внутренне. Он компенсирует нехватку гармоничности, эстетичности в серых буднях, обращаясь к искусству. Люди обретают спокойствие, на время переносятся в другую действительность. Это способствует восстановлению духовного состояния.
Социальную. Яркий пример этой функции – массовое увлечение определенным писателем или кинематографистом. Под влиянием прочитанного или увиденного происходит небольшая трансформация мышления. Человек сопоставляет себя с героями, корректирует свои действия. Если это происходит на массовом уровне, меняется менталитет социума.
Прогностическую. Не раз отмечалось, что великим художникам, архитекторам, скульпторам удавалось через свои работы предугадать события, которые произойдут в будущем.
Эстетическую. Даже самую жесткую реальность творчество выражает через пропорциональные, красивые, эстетичные образы. При изучении любого произведения человек не задумывается о научной подоплеке, как это происходит при знакомстве с точными науками. В освоении искусства ключевую роль играет душа, сердце, чувства. Способность искусства передать любые события и образы красиво, идеально и изящно формирует эстетическую функцию.
Воспитательную. Для этой функции искусства в обществе характерно влияние шедевров на процесс формирования и развития человека. Именно поэтому в школах с первых дней начинают знакомить учеников с работами известных творцов. Они благоприятно сказываются на становлении личности, системе приоритетов и взглядов.
Познавательную. Все творческие работы – это кладезь информации, которая передается из поколения в поколение. Через них люди делятся сведениями о событиях, которые имели место в истории. Это войны, смены власти, революции, научные достижения и многое другое.
Гедонистическую. Изучение шедевров всегда вызывает у зрителя удовольствие. Человек знакомится с событиями, людьми через произведения. Скульптуры позволяют увидеть лица и образы людей, которые жили тысячи лет назад. Литература переносит нас в мир, существовавший в прошлые века. Музыка позволяет открыть в себе новые чувства, расширяет сознание, позволяет фантазировать и мечтать. Человек, получая удовольствие, образовывается, проникается культурой.